我们静默地游弋，一直一直，藏匿深不可测的大海， 庞大身躯，在浩瀚无际阴影里，也许，只是渴望一个小小的拥抱，相爱。 我们欢乐地表演，一直一直，融入光影交错的舞台， 纷繁节目，在人来人往剧场中，也许，只是期待一个单纯的眼神，懂得。 是孤独的鲸鱼，是热闹的马戏团，是孤独而热闹的【鲸鱼马戏团】。 才华横溢的独立音乐人李星宇，为你缓缓打开这一本【声音故事书】。 2014年度最值得推荐纯原创演奏大碟 送给所有追梦人和失眠者的最佳治愈专辑——【鲸鱼马戏团】 85后【声音设计师】李星宇 完整呈现人声+旋律+故事， 在【相爱】与【懂得】之间，动人谱写13首精彩作品。 青涩的少年自白，温柔的水流涌动，呢喃的风声低语，跳跃的音符节奏， 尽情挥洒属于城市、乡村、童年、星星、宇宙、梦的曼妙交响曲， 这是一部情节无法定义又不言自明的Sound Movie， 这是一张可以随时开始且循环不停的原声OST， 而你，就是你，一定会在【鲸鱼马戏团】，找到属于我们的故事。 ★关于【鲸鱼马戏团】——为被遗忘的梦想配乐 为最真实的生活注解 听过太多唱片，看过太多电影；遇见一些人，发生一些事；习惯了在真假莫辨中投射别人的喜怒哀乐；麻木了深陷于时间洪流里的刻骨铭心。可是生活啊，本身不就是一部最伟大的电影吗？我们自己，每一个都是不可或缺的演员。 所以当我们打开【鲸鱼马戏团】，从第一个跳动的音符响起，某些蒙尘许久的回忆，又一次轰然作响。也许是小时候某个不切实际梦想忽然复活，也许是少年时模糊的爱恋渐渐清晰，也许是深埋于心的热情再次燃烧……我们无法清晰描述【鲸鱼马戏团】到底要表达什么，因为当抽离具体的词义和演唱之后，李星宇试图保留并分享给我们大家的，是一些尽可能纯粹的东西。 《风》《潮汐》《夜空》有轻柔至极的钢琴贯穿始终，是大自然对人类亲切的抚慰；《冬日之梦》唯美的弦乐仿佛让人看到成千上万雪花在天空晶莹起舞；《全世界失明》《信》《轻》《有时候》都藏着故事，悲伤欢喜，迷惘坚定；《万圣》中李星宇亲自献上人声念白，黑暗中，一团跳动闪烁的篝火，一心寻找前世的少年坐在篝火旁，我们等待着他能否成功；《再见，地球》《猫铃》《烟火》《落雨》，李星宇用文字谱写了一个个与音乐有关的故事，讲述发生于2130年的科幻故事，和小猫的美好相遇，关于童年的小镇回忆，以及和雨无缘的奇妙际遇。 无需追究这张专辑到底想表达什么，无需纠结这些由念白、声音和旋律构筑的作品该如何定义，无需夸大独立音乐人经历的种种不易，我们只是在聆听过程里，蜕变回最初天真笑着的孩子，随着节奏，在一望无际的海洋漂流，在阡陌纵横的城市行走，在金黄遍野的麦田奔跑，在蔚蓝如洗的天空飞行…… ★关于【李星宇】——男孩与男人的双面幻想曲 李星宇，1985年生于北京，现为独立音乐制作人及声学空间设计师，著名专业音频论坛——音频应用担任建筑声学版版主，北京现代音乐研修学院外聘教师。青少年时期，他疯狂迷恋摇滚乐和爵士乐，中学时代曾收藏打口及原版唱片达数千张。后自学吉他，在没有专业基础的情况下考入北京广播学院（现中国传媒大学）录音工程专业。 大学期间活跃于校内外，与好友组建第一支乐队SNP小生物，并于2006年凭借原创歌曲《雨后的咖啡》在台北大地知音全球华人原创音乐大赛上获得冠军。毕业后，李星宇继续在音乐、动画、电影和戏剧等领域探索着，逐渐成长为一名个人风格独特的音乐制作人。由于涉猎范围广泛，他的作品天马行空，形式多样。2009年与小老虎和雷磊组建跨界团体“嘿乐队”，反传统概念专辑《嘿！流行音乐》获得2011年火星音乐奖及2012年联合国里约20+全球音乐大赛中国区冠军。2010 配乐动画《这个念头是爱》获得渥太华动画节最佳音乐短片奖 ，配乐动画《宇宙棉花糖》获得2010年北京数字媒体节最佳配乐奖 。 2011年担任范世琪专辑《梦境》制作人，获得华语传媒大奖年度最佳新人奖。2012年北京青年戏剧节多媒体戏剧《鲸鱼》担任主演和音乐制作，演出三天票房场场爆满，成为本届人气最高的独立戏剧。2012-13担任张萱、梁晓雪制作人，分别发行专辑《NO WAY TO BE SAD》和《时间不能解决的事》。2013年，嘿乐队发行第二张唱片《嘿！运动会》。另有动画、广告、微电影配乐作品无数。 或者只用一句话描述他就够了：一个帅气，可爱，自恋，还在用“大男孩”形容自己的，天真又倔强的男人。 而他用一段话，来描述自己首次以鲸鱼马戏团名义独立发表的第一张个人专辑《鲸鱼马戏团Vol.1》—— “这并不是一张筹备了很久的专辑，与其说是专辑，它其实更像是对我的某种记录，记录了我这些年来所经历的转变和情感。当我一次次踏上旅途，我总会思考一个问题：自己究竟是怎么样的一个人？很久很久，我都没有答案，直到现在，也无法用语言来表述。从最开始玩乐队，到现在制作个人唱片，我才真正的，慢慢进入了自己的世界。你们或许会在我的音乐里找到你们的影子，那些熟知的生活细碎，它们共同编织起这个世界。我不大喜欢标签或是定义，就和我的创作一样，永远不会给自己设定框架，也不知道如何去形容它们。所以我希望你们能听到一个真实的人，和他想说给自己的，与每一个生命所共通的，内心的言语。” ★关于【李星宇的鲸鱼马戏团】——是梦境，是童话，是现实，是安慰 好像不是好音乐可以轻易得到肯定的年代， 又好像是人人可以对音乐评头论足、指手画脚的年代。 所以我们没有庞大预算，只有满满诚意。 李星宇带来13首精彩旋律，1段人声念白，4个迷你故事， 以及亲自拍摄【潮汐】【风】【太空】【信】【夜空】【有时候】6支MV 书籍设计师友雅操刀专辑设计，新锐艺术家唐彦、鸟先森、孙欣、陈缘倾力创作专辑插画 不可思议的画面与音乐相得益彰 微胖乐评人流水纪友情贡献专辑文案 愿你有耐心阅读这些絮絮叨叨的热情 如果你在日复一日的生活里渐渐失语， 如果你在夜复一夜的辗转中不停失眠， 那么，打开【鲸鱼马戏团】，聆听13首曲子，然后，我们终将治愈自己。 《风》：源于在旅途中的感悟，心思变得沉静，就想要做一些单纯的音乐。 《冬日之梦》：我喜欢在冬天的时候，看着窗外的景色，一边喝咖啡，一边弹琴。 《万圣》：音乐源于那个故事，是在火车上写下的。那阵子在看安吉拉卡特的短篇小说集，她的故事可以用古灵精怪来形容，到处是奇思妙想，带人进入一个神秘而又迷幻的世界。 《全世界失明》：我的一个好朋友的眼睛得了病，视力在逐渐衰弱，有可能在某一天忽然失去光明。听到这个事情我挺难受，于是写了这首曲子。虽然是个很伤感的故事，但我希望表达一种正面的情绪，音乐和声音最后也在杂乱刺耳中转为明亮。 《潮汐》：一个朋友在看钱塘江的潮水时录下了声音发给我，听着水不断涌向河岸的声音，作了这首曲子。 《猫铃》：那一段看了几本吉本芭娜娜的书，伤感中带有很温暖的治愈气息，刚好自己也养狗，就写了那样的故事出来，然后给故事配上曲子。 《夜空》：晚上的时候，看着天空。那无边的黑色仿佛可以把人吸进去，感觉自己离它无比接近，但又完全看不到尽头。这段曲子是记录自己在午夜的沉思，或许在那个情境下，靠在窗边望向夜空，你也会有同样的感受。 《轻》：英文歌名“Gentle as breeze”来自我一个朋友送给心爱的人的歌，单纯很喜欢这个名字，就以它创作了一首和爱情有关的音乐。 《烟火》：非常喜欢一部电影叫《金色梦乡》，里面有一段烟火的剧情特别感人。其实自己对烟火一直有很莫名的迷恋，记得小时候在东京迪斯尼也曾看过超级绚丽的烟火，就那么傻呆呆的看着它升上天空，发出金色的光芒，又转瞬消失在黑暗中。 《信》：学生时代很喜欢这样的沟通方式，也曾有过几个笔友，忽然怀念起写信的日子，然后一边写文字，一边记录下音符。 《再见地球》：那是我在读《三体》的日子写的故事，感觉未来虽然拥有无限可能，但同时也藏着无数孤独的角落。那也是我对未来人类另一种角度的看法，似乎人会由于科技变得越来越寂寞，爱情，信仰，我们所能自我的空间越来越少，每个人都被孤立为一个代号，他可以被复制，改变，甚至抹去。 《落雨》：在一段北京常下雨的日子里，一个朋友发来一段钢琴的即兴，名字叫RAINDROP。我很喜欢这样的沟通，没有文字，只有声音与声音的关系。于是以同样的名字，写了这首曲子。 《有时候》：这是我专辑最后完成的一首曲子，在从巴西的旅行回来后创作的。那段日子生活中发生了太多的变化，旅途中我常常陷入沉思。我行走在不同的城市，在亚马逊过了与世隔绝的日子。痛苦总会在不经意的时候划伤你，如果你试图遗忘它的话。没有什么是可以靠遗忘来解决的，也只有正面去迎接它，才能找到你想要的答案。 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 再见，地球 Goodbye，the earth #特别感谢唐彦的封面插图# 旧历2130年，大移民后的第二个新世纪。在冬眠舱内被定时器唤醒，已然度过 了50个旧历年。50年前，新太阳系出现，在两个太阳的引力作用下，地球的两 极开始迁移，白天黑夜不再固定，气候发生了翻天覆地的变化，一部分人开始 向火星和其他类地行星迁徙。就在这段时间，我联合其他几位资深地质学家和星球物理学家一起，提出了赤道计划:在原有磁极之间建立地心轴，利用破坏行星引力平衡产生宇宙脉冲，使两个太阳之间产生相互作用力，形成巨大的切割射线，将地球瞬间一分为二。切割完成后，我们会用提前建好的地心轴将两极重新相连，同时也完成了双半球独立自转功能，磁极将不再迁移，地球也将重新适合生物居住。不过产生切割射线的前提是我们必须摧毁一颗太阳系小行星以破坏引力平衡，这需要事先建造一批巨大的量子炸药，将它们用近光速运送到行星周围。执行此计划责任重大，我们无法使用无人驾驶飞船，必须人工操作，并在引爆前与地球总部做最后确认。我，是最适合的人选。 距离引爆还有最后1小时，我从睡眠舱中爬出，走进居住了40多年的房间。将 家搬进这艘飞船内，这是我唯一的要求。和它一起离开。与往常一样，打开音乐盒，走进洗手间，在镜中数着脸上因冷冻作用形成的脂肪痘，然后开始修理胡须。莫扎特的魔笛是我最爱的歌剧之一，我喜欢在早晨一边喝着咖啡，应着窗外的海景，一边欣赏歌剧里那忽高忽低，时而忧郁，时而灵动的唱腔。多美的星球，不知不觉已经离开它50年了。不知道会不会有来世，我希望可以 故地重游，回到那蔚蓝的海边，回到我的小屋，再看一看街角快餐店的美女服务员。她们的身材可真辣，凸起的**，尖俏的臀部，哎呀...... 这么多年，还 是老样子......我自嘲地笑着。 「地球总部呼叫李博士克隆人X1，请做最后引爆确认」「倒数计时......」 「3、2......」就快要回家了，忽然有一种释然的感觉，好像这辈子从未如此轻松过。「1......」我静静地看着窗外的银河，按下按钮。再见，地球。 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 万圣 插图：鸟先生 黑暗中 一团跳动闪烁的篝火 森林发出淡蓝色的微光 旅人手持装有粉红色萤光水母的水晶容器 白色的银爪紧扣在瓶口 星星是地之心 当有人死去 周身会化作蒲公英般的光点 一半飞向天空一半落入大海 一心寻找前世的少年并排坐在篝火旁 火光透过水晶容器照在他的脸上 万圣节前夜 所有的灵魂会在海天之间交会 在回忆的森林 这是唯一遇见前世的机会 这注定是一场失望的旅途 但没有人知道 旅人是森林的守护者 他回到木屋 打开那台破旧的杉木留声机 一首幽暗的歌谣传出 少年默默的离开 但他却迷失在这森林中 和自己的过去一起永远徘徊在这里 他慢慢升起一团篝火 弹起那首幽暗的歌谣 他的腰间跨着水晶容器 容器中闪着粉红色萤光的水母 映着橘色的火焰 轻轻地舞动着 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 落雨 封面作者孙欣 曾在六月的柏林经历了一场狂风骤雨。风卷着沉重的雨滴，好像要把这个世界打翻，可是街头有伞没伞的，相识陌生的人们，望着彼此狼狈的样子微笑着，透着孩子气的顽皮。后来看了阮筠庭的《月亮短歌》很喜欢其中一段关于雨的文字“下雨时……站着，走着，跑着，哪一种不容易淋湿？… 无论站着，走着，跑着，我无处可逃。无论贫穷或富裕……都不能减轻分毫。所以只有迎向它……品尝它的味道。让它降临，让它肆虐，让它破碎，让它亲吻我的脸，让它穿透我的身体。让它开始，让它结束。“ 听到《落雨》时，那份旅人淡淡的孤独和忧伤打湿了我的心。原来有那么多不同的，迎接雨的姿态。每个人的心里，都有一座别人无法到达的孤岛，你可以在那里，在雨中享受孤独却不慌张，不悲伤。