贝多芬钢琴奏鸣曲新纪元、二十一世纪第一套重量级全集录音！ 　　贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲是西洋音乐史上最重要的器乐作品之一。其它与之同等重量的作品不多，巴哈的平均律是另一代表，这两者被称为钢琴音乐的「旧约」与「新约」圣经，所有钢琴家的成长阶段都必须经过这两套音乐的试炼，不管是在技巧上或是音乐内涵上，这两套乐曲象征了两道门坎，跨得过这两道门坎的人才称得上成熟的钢琴家，然而能够弹奏这套曲目与能在许纳贝尔、巴克豪斯、肯普夫、所罗门、季雪金、吉列尔斯、李希特、布兰德尔诸多名家之后，还被全世界乐迷与乐评看好，期待着他的贝多芬奏鸣曲录音一一问世的钢琴家，却是少之又少，而柯瓦契维奇恐怕是如今仅存的一位，因为，在这么多优秀的录音之后，要在这套曲目上呈现新意，那不仅仅要琴艺、天份、音乐性，更重要的是要有钻研不懈的毅力。 　　耗费十二年，几乎将五十岁以后的岁月都投注在这套贝多芬钢琴奏鸣曲全集上的钢琴家柯瓦契维奇，靠着这套录音的问世，终于拿下了二十世纪末叶最伟大钢琴家的宝座。自从年轻时代起，柯瓦契维奇所弹奏的贝多芬协奏曲、舒伯特和布拉姆斯音乐就一直受到称道，他为这些乐曲所灌录的录音更一再拿到留声机与葛莱美等大奖。在现存的钢琴家中，没有几位像他那么早就已经被公认为大师、又还能持续不断地以新录音让我们惊喜与赞叹的。在这套贝多芬奏鸣曲全集中，有几份在过去的单独发行时早已获得世界奖项的肯定，像‘华德斯坦’奏鸣曲、第三十一号奏鸣曲、二十四号奏鸣曲、悲怆奏鸣曲等都先后在九四和九九年获得葛莱美奖和留声机大奖的肯定。在此，我们藉柯瓦契维奇在片中解说的一段话来为他的贝多芬奏鸣曲全集录音的完成作脚注：‘音乐家总是会对所选的音乐有其偏好，他可能强调其古典的一面、或是浪漫的一面、或是技术的一面、乃至其智性的一面，在技巧难度和浪漫深度上，我想李斯特和肖邦是这方面的巅峰。而在古典和智性的层面上，贝多芬这些奏鸣曲正兼具了技巧和后面这两者之极致，而这也正是我所需要的音乐。当我小的时候，我其实是对贝多芬有畏惧感的，他的音乐总是很吵又很大声；可是日后当我听到鲁道夫．塞尔金演奏狄亚贝里变奏曲的唱片后，我爱上了贝多芬。我开始深入贝多芬晚期的作品，然后又延伸到他中期的创作，最后更爱上他前期的作品。我并不认为贝多芬就应该比肖邦伟大；我也不认为应该替作曲家的伟大性排定顺序。因为，音乐一旦达到这么伟大的层次，就只容屈膝膜拜，心存感激。’ 　　在这套贝多芬奏鸣曲全集中，作品二的三首奏鸣曲、作品八十一ａ的告别奏鸣曲、作品１０６的‘汉默克拉维亚’奏鸣曲、作品１１１第三十二号奏鸣曲以及作品１１９和１２６的十七首‘册叶小品’等曲以往并未在单行版中发行过（或台湾地区未发行）。在稍早由菲利普唱片公司所发行的‘二十世纪伟大钢琴家’系列中，以第六十和六十一集四张ＣＤ介绍柯瓦契维奇，其中总共选了柯氏往年所录的贝多芬第一号奏鸣曲、悲怆奏鸣曲、狩猎奏鸣曲（第十八号）、暴风雨奏鸣曲、二十八号奏鸣曲以及三十到三十二号奏鸣曲。那些录音是柯氏在模拟录音时代的作品，证明了他以往在贝多芬诠释上所获得的肯定。如今，在这份全集中，您将听到他重新以数字录音演绎这些乐曲，他对乐曲智性与哲学意涵的认识也更进一步，成为这套录音如同皇冠上珠宝般的地位，也为这套全集录音增添了收藏的价值。