⊙费翔与百老汇音乐剧 音乐剧源自于西方文化，结合了剧情、台词并以演唱的方式展现的舞台艺术。十九世纪末开始正是美国音乐剧的诞生与成长的探索期，经过一个多世纪的时代变迁演变进而延伸出历史经典之美国百老汇音乐剧。 而在地球的另一端，同样视为西方音乐剧重镇的伦敦西区West End，在六零七零年代开始与美国百老汇分庭抗礼。并由七零年代的英国音乐剧大师韦伯极力的推创之下发展出音乐剧的新纪元。其中包括了经典名 剧：歌剧魅影、猫、日落大道。经典的音乐剧除了上述的名剧皆耳熟能详之外，当然还包括了：南太平洋、西城故事.....等等。 每一出在百老汇上演的音乐剧皆为一个令人赞叹且敬佩的艺术品，若是能在百老汇所演出的音乐剧之中亲身参与制作演出更是一位艺人一辈子的光荣与骄傲。一直以来，百老汇的音乐就深深触动着费翔的内心深处，也使得费翔对于舞台艺术产生热爱。因为他相信透过这些穿越时空的美丽旋律，他可以尽情释放情感并表达出生活的美好与魅力。 也因为这些动力燃起了费翔追寻理想的诚挚念头，促使费翔全力争取参予纽约百老汇演出的机会。1990年他放弃了中国内地的流行乐坛事业，来到了美国百老汇重镇～纽约。天份加上努力，拥有英文为母语背景的费翔，在演艺生涯中第一次登上了百老汇舞台，成功地成为【西贡小姐】的原班演员。一项对音乐艺术工作者至高的荣耀，在费翔的身上实现了。 诚如费翔所说：「作为一个歌手，我期待再次表演或录制百老汇的经典歌曲。」 ⊙一张让你离百老汇音乐剧最接近的典藏专辑 虽然参与百老汇音乐剧的演出着实让费翔在歌唱演艺事业画下了一个光辉灿烂的里程碑，但对于费翔来说，他并从未忘记亚洲的听众朋友。 录制这张『百老汇经典辑』是希望以歌手/制作人的身分，将自己在百老汇音乐剧演员的身分结合起来，透过这一张专辑让所有的聆听者能够更了解，并且欣赏百老汇音乐的美丽与哀愁。 百老汇音乐剧已在全世界翻译为近二十种不同语言，而此次『费翔百老汇经典辑』更可视为世界创举。专辑中除了包括十二首英文原词原曲作品，更首次于全世界推出十首原曲中文词的翻译版本，歌词译成中文之目的在于保留其原有剧情涵义。 ⊙制作横跨纽约 伦敦 北京 台北四地 耗资千万打造 『费翔百老汇经典辑』邀请北京著名36人【亚洲爱乐交响乐团】担任演奏。从制作、编曲到指挥皆为当今百老汇的顶尖音乐人。录音制作部分于北京与纽约两地完成，母带后期制作更长途跋涉至英国伦敦(音乐剧发源地之一)做最后技术处理。主打歌曲「歌剧魅影」更耗资百万前往北京片厂，并且营造出充满音乐剧气氛的场景拍摄，以求整体完美性。 产品采中文与英文双CD包装，内容部分以七十二页精美别册为主，其中包括百老汇音乐剧剧照、费翔百老汇生活纪录照以及为增加消费者加深认识百老汇音乐剧的十九出音乐剧剧情介绍，同时附赠英文版歌曲的中文歌词翻译。每一个精心的规划是希望能够让妳在欣赏动人的旋律与歌声之余，还能带给你对于百老汇音乐剧身历其境的感动，也开启你进入百老汇音乐剧的布幕，留住百老汇音乐剧的流金岁月。 ⊙序 一直以来，百老汇音乐剧的音乐就触动着我的心灵，使我想唱歌。这些穿越时空的美妙旋律，用释放的情感表达出生活的美好与魅力。 为了追寻这音乐，在1990年我放弃了在中国流行乐坛的事业来到纽约。一年之后，作为【西贯小姐】的原班演员第一次登上了百老汇舞台，开始自己歌唱事业的新篇章。 从那时候开始，我数次主唱了音乐剧代表人物--安德烈．洛伊．韦伯全美主要城市和世界巡演的音乐曾。与韦伯先生合作，在他亲自指导下表演他的作品．成为我演艺事业上难得的经验，获益良多。 我从未忘记我在亚洲的观众，因此在纽约录制了这张专辑。这完成了我长久以来的愿望，将我在中国流行歌手与制作人的身份和百老汇音乐剧演员的身份结合起来。我衷心希望，您会透过这张专辑更了解并喜欢上百老汇的音乐。 本张专辑邀请的制作、编曲、36人的交响乐团和指挥都是百老汇当今顶尖人物。曲目包括我在韦伯美国巡演音乐曾上表演过的作品和百老汇历史上最具代表性的精彩歌曲。 歌词译成中文，在保留其原有剧情与含义的同时，更融进我对您的一份感情。 ⊙什么是百老汇？ 许多人心中的“百老汇”是无数经典音乐削作品的发源地，比如：【真善美】（又译【音乐之声】）、【艾薇塔】、【芝加哥】令全世界观众着迷，并成为我们流行文化不可缺少的历史。可奇怪的是，我经常会被问到：「什么是百老汇？」“百老汇”是贯穿纽约曼哈顿岛的一条30公里长的街道。当它与时代广场相交，就成了霓虹闪烁的纽约娱乐神经中枢，我们也同时来到了美国音乐剧的圣地。 总而言之，“百老汇”就是聚集在时代广场周边，那些长期整修翻新的老剧院。在过去的一个世纪中，这些剧院每晚都在上演各种激动人心的剧目。 对于新剧目来说，最高荣誉和创造历史的黄金机曾便是在百老汇制作上演。大部分作品往往在上演很短的时间之后就闭幕了，只有精品中的精品才会赢得评论界和观众的认可赞誉，长演不衰，每个星期演八场，一年384场演出，有时上演十年或者更久。 对于每年数以百万计从世界各地来到纽约的游客来说，欣赏一场百老汇的演出是必然的选择。在演出开始之前，我们可以看到他们兴奋地紧握入场券，拥挤在时代广场的霓虹下留影。等到照片褪色之后，曾经观看过的百老汇演出，依然会珍藏在他们的记忆之中，栩栩如生。 ⊙百老汇的梦想 1990年当我搬到纽约时，只有一个目标-有一天登上百老汇舞台。那时前途并不十分乐观，我不认识音乐剧界的任何人，那里也没有人知道、或在乎“费翔”是谁。 我听说在伦敦新上演的【西贡小姐】获得了巨大成功。这是一个越战期间美国大兵和西贡女子的爱情故事，在第二幕有一架原大的直升飞机降落在舞台上，让观众叹为观止。 这出戏为了移师百老汇招考演员，几乎纽约所有的演员都希望能够参与其中。虽然只是群众演员中的一个角色，但是我需要一个开始。 第一次面试那天，大约有四百位参加者，我也是其中一个。我走进房间，为导演演唱了16小节【万世巨星】中的唱段，之后就离开了，完全不知道前景如何。在接下来的一个月里，我又连续经过了三轮面试，一次比一次时间长，要求也越来越高。最后，我终于接到了制作人的电话，邀请我作为原班演员演出【西贡小姐】。 我还记得在家里接到电话的第一反应就是-我梦想成真了！放下电话，我在公寓里欢呼雀跃，欣喜若狂。我那可怜的猫一定认为我疯了。 第一次走进剧院彩排，我不禁跪下去触摸那舞台。在遣里，曾经有【玫瑰舞后】(Gypsy，1959)、【艾薇塔】(Evita，1979)这样的传奇剧目演出过。所有的演员都感受到这份历史与责任感，希望我们的演出能够将这百老汇的传统延续下去。【西贡小姐】首演的晚上(1991年4月11日)，我们也在百老汇历史上书写了自己小小的一笔。 幕布落下，观众们跳起来欢呼-所有人都知道，又一出经典之作诞生了！从那个晚上起，【西贡小姐】每星期在百老汇演出八场，一直演了十年，成为百老汇上演时间最长的戏码之一。 ⊙百老汇的生活 最初得到工作的兴奋与首演的激动欣喜过后，随之而来的就是百老汇演员的现贺生活。这出戏曾占据你所有的时间，成为生活的中心-每个星期演八场，白天还要彩排。你的饮食、精力、睡眠、声音，都要围绕演出安排。 演员们被要求提前半小时到达戏院，在上妆、更衣的时候，我们聊天、开玩笑．分享生活中的喜悦与悲伤。毫无疑问，长时间上演的剧目中的演员们很快就会组成一个亲密的大家庭。我们相处的时间远远超过了与家人或亲人一起的时间。完美呈现演出的共同目标将我们紧紧联系在一起。每一个人都需要找到一种方式，保证每星期八次、维持和首演相同的状态与激情演绎同一出戏。这需要极度的自律、坚韧，和强烈的幽默感。 大幕升起，我们奉献着百老汇最高水平的演出，观众的掌声令我们自豪。同时，我们也期许给予观众又一个难以忘怀的夜晚。 ⊙现在 我时常会想，如果当初我没有选择追求自己的百老汇梦想，那么今天我曾在哪里？也许还在中国的流行乐坛工作，但那一定是完全不同的我。对所有我学习到的一切，和在音乐剧界结交的朋友，我都心怀感激。 与安德烈．洛伊．韦伯(Andrew Lloyd Webber)这样伟大的作曲家合作，拓展了我对音乐与歌唱的领悟；和忆莲．佩姬(Elaine Paige)、莎拉．布莱曼(Sarah Brightman)这些杰出的表演艺术家同台演出，成为我可以珍存一生的美好回忆。 我和音乐剧的缘分一直持续到今天。我非常荣幸能够演唱韦伯先生为电影【歌剧魅影】创作的最新歌曲「Learn To Be Lonely」，并收录在这张专辑当中。这首歌一如韦伯以往的知名作品-结构优美，旋律琅琅上口，易于记忆。 作为一个歌手，我期待再次表演或录制百老汇的经典歌曲；作为一名音乐剧的挚爱者，我期待下一次坐在百老汇的剧院里，看到灯光渐熄，布幕升起.....