黄龄回归歌坛首发《风月》 打造2014最至情至性音乐 东情西韵 诠释海派情歌魅力 尽态极妍 描摹都会女性情感 至情至性 “痒”式风格回归 华人歌坛上最有回甘的一个声音黄龄，2014年末以崭新的姿态回归音乐圈。四年沉淀，她把内心的对爱的观察和体验，细腻而不动声色地传递给听众。让每个人在她的歌声里都仿佛一个个看着爱情风月起落的看客，但最终却不自觉地勾起内心爱的关照。这一作品在词曲创作上几乎完美贴合黄龄的风格个性，而她极富特色和韵味的转音，更将歌曲里起承转合的情感表现得有如行云流水。 海派情歌全新演绎 东情西韵同步完美 熟知黄龄的人都知道，她并非一个高产的歌手。在音乐作品的选择说她苛刻毫不为过，她的作品虽少但无不精品，《hi歌》、《痒》、《特别》，在各大选秀舞台上成为众多学员展示唱功的必杀技，她作为原唱，也仍是公认最佳版本的诠释者，因为每一首歌都最充分展现独属于她的个性。在筹备新作品时，她最初听到《风月》的Demo，就非常确定是自己在寻觅的音乐。 经过四年在不同艺术舞台的体验和尝试，黄龄对于音乐有了更深刻的体味。她意识到，歌曲最重要的是引起听者的共鸣，传递人们对情感的不同诉求。作为一个地道的上海女子，同时也是国际乐坛颇有知名度的歌手，黄龄此次在新歌里，充分融合自身特质，把歌曲中翻折的每一层心思表现得绵延不尽，可意会、难言传，她将东方的风情和西方的韵味充分融合，东情西韵同步完美。令人听后觉得余音绕梁，淋漓缠绵。 描摹都会女性情感 主题呈现尽态极妍 一首动人的情歌，当然不能只是朗朗上口的节奏，熨帖走心的歌词也是必杀技。为了能完美演绎这首《风月》，黄龄特地邀请顶级词人文雅来填词。《风月》的创作发想，是讲述一个女子的心思从白纸般一无所知，到满目斑驳油彩遍布，又从油彩遍布到一点点卸掉身上的颜色，回归自我。这是二人多番沟通后达成的，所以，从题材上，这是一首完全女子的歌。 做为张靓颖、丁薇、李泉、尚雯婕等御用合作伙伴的文雅，在描摹情感方面可谓是个眼光独到的作者。《我们说好的》（张靓颖）《再见，我爱你》（丁薇）《在梵高的星空下》（尚雯婕）都是这几年情歌中的精品。有意思的是，在这首歌里，文雅似乎复苏了她10年前创作另一首非常著名的“海派情歌”——《倾城之恋》时的心境。在表现爱的慈悲、成全、恩典的主题时，又泄露一针见血的冷静和犀利，“不过是个自私的男人，不过是个自私的女人”，“男人追新鲜， 女人求安全，不过人性弱点”。不同的是，她把《倾城之恋》中对景物的细致描摹，改弦更张，用在对女性内心情感的腾挪转换上，一系列的叠词，从“深深切切、心心念念”，转至“清清浅浅、挑挑拣拣”，再至“冷冷淡淡、星星点点”，无不精准到位。 在歌词意向的选择上，文雅也让这首歌完成了黄龄穿越古今的最初动机。“高跟鞋”“回车键”极具时代特色的六个词，带出了爱情风月的宽广无边。在描摹女性情感之上，“文雅+黄龄”这一组合，可谓是锦心绣口、尽态极妍。 “痒”式风格回归 音乐表达至情至性 07年，黄龄以新人之姿推出首张专辑，专辑当中几乎演绎了华语流行音乐的所有华彩，《痒》缠绵悱恻、《红眼睛》跌宕起伏、《软绵绵》婉转悠扬、《High歌》激情澎湃……如此风格多样而又表现精准的音乐表现力，在当时的华人乐坛开始受瞩。尤其是《痒》、《软绵绵》，在21世纪唱出了老上海的情深意长，被诸多资深乐评人称为“华语乐坛上不重复的好声音”、“最有回甘的声音”，而此次新歌《风月》，在风格上，黄龄依然延续了她声音里的旖旎多情，但亦幻亦真的唱腔和至情至性的表达，却比《痒》时候有过之而无不及，不少网友和业内人士都称其是《痒》的“2.0升级版”，堪称是2014年度最至情至性音乐。 黄龄在近两年也尝试多方跨界，电影、话剧，她都是极有天赋的好手。12月10日她主演的黑色喜剧《狂疯纪》将在上海大剧院首演，而届时，这首《风月》也将首发现场版！