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中国音乐地图之听见国乐 扬琴音乐集 史玥

中国音乐地图之听见国乐 扬琴音乐集 史玥

《中国音乐地图》之听见系列缘起 在快速发展的时代中国,我们得到了许多,也失去了许多。得到了经济发展、科技、便捷带来的福利,也失去了那些极其珍贵的原本不该失去的,比如母语,比如传统文化、传统音乐。那些妈妈教给我们的,奶奶、外婆教给我们的母语,以及一首首世代相传的古老的歌谣。 这些母语和歌谣有着家族的民族的深刻记忆,曾世世代代相传,直到传到我们手里。被时代遗忘,被我们遗弃,冷漠的任其消失,以过时没有流量的名义淘汰,无论曾经历千年、百年,多少风雨,即将遗失在我们手里。 我们对这个世界对自己的民族到底是贡献还是犯下过错,有多少遗憾缺失?需要从行动中解答。我想,从我做起,以一个普通音乐人的力量,以每个人的力量,将会汇集成河流,流入大海,让这些古老的语言和歌谣得以传承,直到生生不息! 叶云川 .瑞鸣音乐制作人 2020年8月16日 中国音乐地图 用音乐找回民族的记忆,从母语中寻找生命的缘起 音乐,可以说是人类最初的母语。它先于语言而生,诞生于最天然的心跳、身体运动的节律、胸腔与喉管的震动、原始的情感和万物之间流淌的声音。一个民族可能没有文字,但绝不会没有音乐,而它也是一个民族传统文化与风貌的最忠实的记载与反映,如一条鲜活血脉,源源不断输送着一个民族扎根所在的那片地层与地域的养分,和难以言状的印记。 在漫长的岁月里,我们失落了太多的记忆,然而从未有哪个时代,我们遗失得像今天这样迅速和难以挽回。可是当那些被一代代传唱、甚至历经千百年不衰的乐曲歌谣响起,一应模糊难辨、遥远难追的习俗传统、风土人情、文化面孔乃至自然风貌,便被重新唤醒,变得鲜活而清晰。这些歌谣,在今天面临岌岌可危的失传境况。因而瑞鸣对这些音乐进行采风式的收集、整理并录制,以国际级制作要求和水准,到当地民族文化之中广泛采撷、拾取那些最原汁原味、也最弥足珍贵的声音,来唤起亲切的民族记忆,并藉由音乐重连那与自然、与生命的脐带。 一种音乐地理的表达探索 地图所对标的风貌,旋律所触达的基石 对于中国音乐来说,五千年文化,九百六十万平方公里,五十六个民族,数百种民族乐器,近千种戏曲剧种,构成了太过庞大而丰富的音乐体系,想要领略中国音乐的全貌,或找寻进入这个音乐世界的门径,不是一件容易的事。 在经历16年民族音乐与世界文化的融合探索后,瑞鸣音乐发起“中国音乐地图”计划,并得到国家艺术基金资助。用地图的方式,对中国音乐整体尝试进行一种系统性的整理和表达,令本土也令国际上的每个人,能在地图索引中畅游中国音乐时空,藉由一首首乐曲,叩启地域风情,并被音乐引领着,溯洄于久远的历史河床,更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。 源于梦想和执着。2019年,瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下,在录音大师李大康老师的指导下,走过全国十余省,在各地寻找到音乐厅、剧院等场地,运用世界级录音设备,以极高采样频率,录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳,每一次瞬间的感动。本次实地录制历时近90天,参与采录的民间音乐人约580人,参与录制的演奏者中,有各级非物质文化遗产传承人,诸如罗凤学、张顺英、边巴扎西等,亦有常年巡回世界演出的民乐艺术家赵家珍、郭雅志等。涵盖汉族、蒙古族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、白族、彝族、朝鲜族等近40个民族,精心录制音乐1036首,涉猎西安鼓乐、江南丝竹、智化寺京音乐等百余流派的精选民族音乐曲目,包含传统音乐名曲诸如《昭君出塞》《出水莲》《高山流水》等曲目,也有如《格萨尔王传》《江格尔》《玛纳斯》等少数民族音乐史诗。体裁涉及少数民族宫廷音乐、山歌、牧歌、渔歌、劳动号子、戏曲、说唱、器乐独奏合奏等多种形式;使用传统乐器多达213种,采集文字资料近30万字。 大者见大,微者见微 瑞鸣音乐17年历程,试图以微薄之力,在一步一个脚印的采风中重绘华夏音乐版图。这既是一桩很宏观的事,承载的不止是广袤的土地,它有波澜壮阔的民族记忆,大开大阖的历史时空,乃至风姿百态的不尽河山……然而它同时又非常幽微和细密,音乐能带领我们抵达多么细节而层次丰富的体验?一个地域的气候、地貌、自然物宜,一个民族的性情、风俗和古老的信仰传说,一个个体的情感、故事与生活场景……它们都在音乐中自然流淌,对有心人娓娓诉说着。 而就这个音乐项目本身而言,它同样是当下的又是历史的,是宏大的又是细微的。我们用当代世界最前沿的技术手段,保存最传统和原生的音乐资料,尽可能追求极致的专业和每一处细节上的考究,来完成一件宏大而规模化的事情,并令它具备一个国际性的视野和传播效力。 制作人、音乐总监叶云川,是享誉国际的著名音乐品牌瑞鸣音乐创始人,所制作的音乐曾获得国内外160余个奖项。录音指导李大康老师,是中国传媒大学教授、国家一级录音师、中国录音师协会理事。除李大康老师外,参与录制的录音师近二十人,包括鹿楠楠、曹勐、杨震、张正地、陶煦等录音师。为更好地传播民族文化,除完成了1036首乐曲录制外,项目全程以4k的精度三机位录制而成视频素材总时长约17000分钟,拍摄图片万余张,充分展现各民族音乐人个性特征、乐器的历史沧桑变化以及创作过程自由交流表达、传统敬业的精神,并将制作成1000条与乐曲、歌曲对应的音乐视频,以及符合民族气质的高品质数字音乐、唱片及书籍,传播到世界。 以国际级制作水准,记录最传统的声音中国 传统需要传承,文化需要发扬,民族的需要走向世界,传播就是民族音乐最好的保护方式。瑞鸣音乐将本次录制作品以高品质数字化制作、保存及国际化推广,建立起系统而立体的、兼具宏观与细微的中国音乐地图系列,以向世界提供认识、感受中国音乐独特魅力的索引指南,也为民族留存一份满载着记忆和故事的珍贵语本,提供了解并理解传统中国的音乐系统资料,为后世留下可供无限浏览的民族深刻记录。 扬琴 明朝末期由波斯传入中国的扬琴,其音量宏大,刚柔并济:慢奏时,音色婉转,如叮咚的山泉,又如潺潺流水;快奏时,音色清脆明亮,犹如“大珠小珠落玉”。它的表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为说唱、戏曲伴奏。扬琴在中国经过近400年的流传和演进后,在演奏艺术、乐曲创作上已独具特色 曲目简介: 春到清江 Spring Coming to River Qing 作曲:刘维康 民族:汉族 地区:湖北 扬琴:史玥 《春到清江》是一首优秀的扬琴乐曲,运用大量复调描绘了春天清江两岸的万物复苏。 古称“夷水”的清江,因江水清澄而得名“清江”,它发源于湖北利川和重庆交界的齐岳山,在宜昌陆城汇入长江。乐曲发端,悠扬的旋律颗颗滚动着、变化着速度愉悦地向前,如江水自由流淌,摊开一幅清新淡雅的水墨画——春水如蓝、春雨如酥、春花如笑。接着,清新婉转的旋律拨动一江春水,仿佛一只竹排漂浮水面,悠然随风而动,令人心生美好感念。乐至中段,旋律活泼起来,跳动的音符包裹着盎然的趣意,春风暖人、鸟语唧啁、鱼儿欢快,到处都是一派生机勃勃。 旱天雷Summer's Thunderstorm 作曲:严老烈 编曲:钱方平 民族:汉族 地区:广东 扬琴:史玥 《旱天雷》是颇具代表性的广东音乐早期作品,见于1921年丘鹤俦所编《弦歌必读》, “旱天雷”原是用来形容南方常出现的一种气象——未有雨乃至晴日当空却听闻雷声。作曲家将广东传统乐曲《三宝佛》之《三汲浪》改编成扬琴曲,意境、情绪、节奏都大有变化,原本低沉、悠缓的曲调变得欢畅、多变而生机盎然。急而密的淙淙扬琴声,一阵赶着一阵,恰如晴天里滚动的隐雷,旋律间时而音程阔大,如云气翻腾,乐段间多变的表现仿佛夏日里瞬息万变的天气,又带着万物蓬勃的生气。 弹词三六Tanci Three Six 民间乐曲 整理:任晦初、项祖华 民族:汉族 地区:江南 扬琴:史玥 琵琶:谢青 《三六》原是江南丝竹八大曲之一,也是过去节日庙会、婚嫁喜庆之际演奏极多的一首曲目,这首《弹词三六》便是由民间评弹艺人历经多年,修润改编而来。 扬琴淙淙,与灵动的琵琶共语,旋律从如挑帘望月般的幽雅娴静,逐渐化作一派流动、热闹而不失从容的光景,如筵席中的笙歌不绝、觥筹往来与人影穿梭,喧沸、欢悦而有条不紊。而后在推至高潮处,节奏骤缓,温柔如水袖拖曳般,缓缓退场。 将军令General's Command 民间乐曲 传谱:李德才、李德元 整理:李小元、项祖华 民族:汉族 地区:四川 扬琴:史玥 《将军令》原为“四川扬琴”(地方曲艺)的开场音乐,扬琴独奏曲是由曲牌《将军令》加工整理发展而成。 曲调在极有控制的铿然节奏间行进,令行禁止般分明,扬琴音符如金石扣击般有力而顿挫,隐有杀伐意,简练而直接的音乐语言、层次分明而颇具戏剧张力的乐段变奏,以丰富多变的演绎手法烘出,将一幅庄严、激烈、紧张的升帐、点将、斗争、厮杀的战斗场景有序而完整地呈现出来。 苏武牧羊 Wu Su Tending Sheep 民间乐曲 改编:赵殿学、项祖华 民族:汉族 地区:东北 扬琴:史玥 “苏武留胡节不辱,雪地又冰天,苦忍十九年。渴饮雪,饥吞毡,牧羊北海边。心存汉社稷,旌落犹未还。”这曲扬琴独奏曲《苏武牧羊》由十九世纪二十年代的东北扬琴创始人赵殿学据同名民歌改编而成。起初一串扬琴弦音铿然,高慨而苍凉,如北地风雪苍莽,弦音如寒冰艰涩,又带着掩抑难诉的深沉与孤寂,而后乐段转而高慨而明净,仿佛长天、风雪只将一颗高洁的心映衬的愈发不屈与坚定。东北扬琴一系列颤、滑、揉、抡和抹滑音的技法,将乐曲的高古气韵、“北海牧羊”的情境与苏武的人格气概,刻画无遗。 采茶舞曲 Tea-picking Dance Song 民间乐曲 编曲:史玥 民族:汉族 地区:浙江 扬琴:史玥 《采茶舞曲》是一首创作于20世纪70年代的浙江民歌,是现代越剧《雨前曲》主题歌和舞蹈配乐。全曲以越剧音调为素材,兼具舞曲风格,旋律优美流畅,曾风靡一时。明朝末期由波斯传入的扬琴,在我国经过近400年的流传和演进,在演奏艺术、乐曲创作上已独具特色。青年扬琴演奏家史玥根据传统民歌《采茶舞曲》旋律加入扬琴演奏技巧,用清脆活泼的旋律再现了江南茶农忙碌而喜悦的采茶情景。 清新动人的旋律,柔和又细碎撒在青山绿水间,如朝阳照进湖水,泛起点点滴滴耀眼的光芒。随后,乐曲欢快地跳跃起来,仿佛茶林里鸟语唧啁,歌声婉转;又仿佛三五成群的采茶姑娘,踩着早春清晨的节拍,笑声爽朗。逗趣而往复的乐句,令枝头点点新绿舒展,闪烁出姑娘们愉快的倩影。那纤纤素手,仿佛拨动嫩绿的琴弦,将一缕缕春光采撷,逗得春茶轻舞,拨动茶香漫天。 录制成员: 制作/音乐总监:叶云川 录音指导:李大康 录音:鹿楠楠 曹勐 混音:鹿楠楠 录制统筹:蓝宁飞 录音剪辑:谭凇 录音助理:薛彦欢、黄子瑞、黄彦菁 摄影:YC 录音地点:北京 录音时间:2019.06.22-2019.07.01 制作成员: 出品人:丁磊 叶云川 中文文案:汪见殊 中文文案:李程(春到清江、采茶舞曲) 英文文案:朱怡雯 文案编审:魏娉婷 字体提供:仓耳字库 出品:瑞鸣音乐 鸣谢:国家艺术基金

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