《中国音乐地图》之听见云南音乐缘起 在快速发展的时代中国，我们得到了许多，也失去了许多。得到了经济发展、科技、便捷带来的福利，也失去了那些极其珍贵的原本不该失去的，比如母语，比如传统文化、传统音乐。那些妈妈教给我们的，奶奶、外婆教给我们的母语，以及一首首世代相传的古老的歌谣。 这些歌谣和母语有着家族的民族的深刻记忆，曾世世代代相传，直到传到我们手里。被时代遗忘，被我们遗弃，冷漠的任其消失，以过时没有流量的名义淘汰，无论曾经历百年、千年，多少风雨，即将遗失在我们手里。 我们对这个世界对自己的民族到底是贡献还是犯下过错，有多少遗憾缺失？需要从行动中解答。我想，从我做起，以一个普通音乐人的力量，以每个人的力量，将会汇集成河流，流入大海，让这些古老的语言和歌谣得以传承，直到生生不息！ 音乐制作人叶云川 2020年8月16日 《中国音乐地图》 用音乐找回民族的记忆，从母语中寻找生命缘起。 音乐，可以说是人类最初的母语，它先于语言而生，它来自流淌、涌动在血脉里的脉搏和节拍，喉管与胸腔的摩擦震动，来自远古情难自抑的第一声呼喝与拍击，始终暗合着在天地自然间流转、激荡的大音希声。一个民族可能没有文字，但绝不会没有音乐，而它也是一个民族文化与风貌的最忠实的记载与反应，如一条鲜活血脉，源源不断流淌着一个民族扎根所在的那片土地的养分、和难以言状的印记。 在漫长的岁月里，我们失落了太多的记忆，然而从未有哪个时代，我们遗失得像今天这样迅速和难以挽回。可是当那些被一代代传唱、甚至历经千百年不衰的乐曲歌谣响起，一应模糊难辨、遥远难追的习俗传统、风土人情、文化面孔乃至自然风貌，便被重新唤醒，变得鲜活而清晰。这些歌谣，在今天面临岌岌可危的失传境况。因而瑞鸣对这些音乐进行采风式的收集、整理，录制，以世界级制作理念和水准，深入当地民族文化之中，广泛采撷、拾取那些最原汁原味、也最弥足珍贵的声音，来唤起亲切的民族记忆，并藉由音乐重连那与自然、与生命的脐带。 一种音乐地理的表达探索 地图所对标的风貌，旋律所触达的基石 对于中国音乐来说，五千年文化，九百六十万平方公里，五十六个民族，数百种民族乐器，近千种戏曲剧种，构成了它太过庞大而复杂难测的面孔，想要领略中国音乐的全貌，或找寻进入这个庞大音乐体系的门径，不是一件容易的事。 在经历16年民族音乐与世界文化融合探索后，瑞鸣尝试进行一种系统性的整理和表达，令本土也令国际上的每个人，能在地图索引中，畅游中国音乐时空，藉由一首首乐曲，叩启地域风情，并被音乐引领着，溯洄于久远的历史河床，更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。 源于梦想和执着。2019年，瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下，在录音大师李大康老师的指导下，走过全国十余省，在当地寻找到音乐厅、剧院等场地，运用世界级录音设备，以极高采样频率，录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳，每一次瞬间的感动。本次实地录制历时近90天，参与采录的民间音乐人约580人，参与录制的演奏者中，有各级非物质文化遗产传承人，诸如罗凤学、张顺英、边巴扎西等，亦有常年巡回世界演出的民乐艺术家赵家珍、郭雅志等。涵盖汉族、蒙古族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、白族、彝族、朝鲜族等近40个民族，精心录制音乐1038首，涉猎西安鼓乐、江南丝竹、智化寺京音乐等百余流派的精选民族音乐曲目，包含传统音乐名曲诸如《昭君出塞》、《出水莲》、《高山流水》等曲目，也有如《格萨尔王传》、《江格尔》、《玛纳斯》、《阿诗玛》等少数民族音乐史诗。体裁涉及少数民族山歌、牧歌、渔歌、劳动号子、宫廷音乐、戏曲、说唱、器乐独奏合奏等多种形式，使用传统乐器多达213种，采集文字资料近30万字。 大者见大，微者见微 瑞鸣音乐17年历程，在一步一个脚印的采风中重绘华夏音乐版图。这既是一桩很宏观的事，承载的不止是广袤的土地，波澜壮阔的民族记忆，大开大阖的历史时空，乃至风姿百态的不尽河山……然而它同时又非常幽微和细密，音乐能带领我们抵达多么细节而层次丰富的体验？一个地域的气候、地貌、自然物宜，一个民族的性情、风俗、和古老的信仰传说，一个个体的情感、故事与生活场景……它们都在音乐中自然流淌，对有心人娓娓诉说着。 而对于这个音乐项目本身而言，它同样是当下又是历史的，是宏大又是细微的。我们用最现代世界前沿的技术手段，保存最传统和原生的民族音乐，尽可能追求极致的艺术和每一处细节上的考究，来完成一件宏大而规模化的事情，并令它具备一个国际性的视野和传播效力。 制作人、音乐总监叶云川，是享誉国际的著名音乐品牌瑞鸣音乐创始人，所制作的音乐曾获得国内外180余个奖项，录音指导李大康老师，是中国传媒大学教授、国家一级录音师、中国录音师协会理事。除李大康老师外，参与录制的录音师近二十人，包括鹿楠楠、曹猛、杨震、张正地、陶煦等录音师。为更好的传播民族文化，项目全程以4k影像录制而成，视频素材总时长约17500分钟，拍摄图片2万余张，充分展现各民族音乐人个性特征、乐器的历史沧桑变化，以及音乐人录制过程中，自由交流表达、传统敬业的精神。并将制成1000条与录音对应的音乐视频、100个微纪录片，以及符合民族气质的高品质数字音乐、唱片及书籍，传播到世界。 以当代国际级制作水准，记录最传统的音乐中国 2020年，瑞鸣将以音乐、影像、图文结合的方式，精心制作、保存及国际化推广，建立起系统而立体的，兼具宏观与细微的中国音乐地图系列作品。向世界提供认识、感受中国音乐独特魅力的索引指南，也为民族留存一份满载着记忆和故事的珍贵语本，提供了解、理解传统中国的音乐系统，为后世留下可供无限浏览的民族深刻记录。 而反复求精求纯的锻造，细节品质的推敲琢磨，最终也是最初，它以一套音乐艺术品的面貌呈现，我们做着一件有温度的事情，诞育一个有灵魂的生命，传递那能经久流传的音乐、那母语的最初面目和本自具有的力量，以此来回应我们发起这件事的初衷：用音乐找回民族的记忆，从母语中找寻生命的缘起。 踏虹彩云南境，聆万物有情有声 ——听见云南 金沙江、澜沧江、怒江……大河大川急泻千里，一气奔腾过横断山脉的十万大山，云岭山脉与元江河谷将这片彩云南境的神秘土地，分为地势迥然的东西区域，而北境与西藏交界处，梅里雪山巍峨绵延，耸峙入云，海拔高达6740米，到南部与越南接壤的元江出境口，包裹在原始密林中，海拔仅76.4米。纵横破碎的高山深谷间，散落着坝子与湖泊。它或许是中国最复杂多样的一片土地，也是无数人心中的云深秘境，世外桃源，是地平线处日月在心头停泊的家园。石林、土林、红土地、冰碛湖、梯田……幽兰与杜鹃怒放在横断山区的大山深处，大象、金丝猴、长臂猿和无数珍禽异兽徘徊在西山版纳的热带雨林中，凤尾竹掩映的竹楼畔，孔雀悠然踱步，而风花雪月的苍山洱海下，有万只彩蝶在泉畔翩跹…… 这里的文化景观、民族风情的复杂、美丽乃至野性，毫不逊于它的自然生态，56个民族中的25个世居于此，各色原始信仰与世界四大宗教的信徒在此共生共存。三千年来，一个个古老民族从四方迁徙而来，与原住于此的部族交汇，井然有序地形成各自的聚居地，一个个古国如一颗颗明珠，在此兴盛又湮灭——无数传说中引入向往的古南诏国，于金庸笔下被屡屡提及的大理王国，曾与楼兰、夜郎齐名的神秘古国之一的古滇王国，作为百越一支的句町古国，传说中滇越乘象之国的猛卯古国，以及哀牢古国、自杞国、果占璧王国……好像这片土地的文明，如它的气候与地貌一般，自由、多变，难以归约在一个简明统一的脉络之下。然而，无论怎么风情殊异，这里的人们都有着同样的开放与友睦，当音乐响起，酒杯满上，或节日到来，人们都能绕着火塘或在村畔林间，手拉手围成大大的圆圈，对歌跳笙，仿若一家，亲密无间。 山水相连，心手相牵 不熄的火塘，不休的歌舞 对于生活在这里的人们而言，唱歌跳舞，就像吃饭喝水，是再寻常不过的一件事情。狩猎时，截一根木管吹奏，彼此呼唤就是一段调式，赶羊放牛时，摘一片树叶，在云天下悠然吹起，就能在呼唤牛羊回家，细小的竹片拉出簧牙，其声如蝉鸣，就是他们的口弦……在他们眼里，万物有情有灵，月琴会说话，口弦会唱歌，好像他们采撷自然中的各色声音，化成自己的音乐，在每个当下，自由流淌出最能抒情表意的心曲，与山谷、与树声、与阳光和月色、与鸟啼与虫鸣相应和与交织，他们藉由这歌舞，与自然万物共叙，与心上人传情。眼前的一应情景，心上的一应情绪，生活中的一应事物，没有什么不能入歌入乐，因而他们的歌曲包罗万象，涵盖着也一代代传递着他们历史文化的方方面面，和生活图景的全部内容，因而他们有唱不完的歌，跳不完的舞，祭祀时，过节时，婚丧时，劳动时，赶集时，待客时，聚会时，休闲时，恋爱时……各个村寨间，芦笙一响起便有不分老少的跳笙舞蹈，月亮升起时，林间有口弦、木叶与芦笙相应和的幽会情歌，青棚里有情浓的对唱和新嫁娘的哭别，红土地上有彻夜的酣然跳月，而火塘边的歌中，满载着祖先的记忆与古老的传说……同时，这里的每个民族，乃至民族不同的支系，就像有着自己的聚居地、信仰传说、节日习俗、建筑服饰和饮食习惯一般，也有着自己青睐而独树一帜的特色乐器、音乐调式、和歌舞传统。 在这片彩云南境，一座座蓊郁的山头好像永远有祥云环绕，永远有彩羽的群鸟盘旋飞过，落下一串串清越啁啭的啼鸣，而田头林间永远有歌乐声，这里的山川、云水、林木、鸟虫、各民族的人，好像汇成一首不息的盘绕的歌，一如最经典、流传最为广泛的跳笙舞，如山水相连般心手相牵，衔成没有尽头的圆，在生命慷慨的热力与充满希望的肯定中，不竭地跳着、舞着，踏着强劲而明快的欢畅节拍，团团联结，转着圈跳过酷暑与寒冬，穿过黄昏和黎明。、 欢迎大家随着音乐，来到彩云之南。 曲目介绍： 彝族童谣 捉鱼调 Yi’s Nursery Rhymes . Tune of Catching Fish 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：李红秀 彝族儿歌大体有两类，一类是哄娃娃入睡的，曲调优美而和缓；一类是娃娃游戏时唱得，这首便是，这些游戏童谣往往有着简单明朗的上下对应结构，音域较窄，跳脱而活泼，歌声像上下翩飞的蛱蝶，像摇晃的脑袋，蹦跳的步伐。童谣里唱着山花、野果、清溪与游鱼，唱着无忧的嬉乐，摘野果，扑水花，捉鱼，过家家，将人带回久远的自然山野里的童年时光，最初也最珍贵的宝藏。 彝家山寨好风光 The Scenery of Yi Village 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：罗凤学、李红秀 高低起伏的对歌声，如一双鸟儿在绿得浓郁又明亮的山林中飞驰着，腾挪于枝头，穿梭于繁茂的树荫间，掠过被枝叶切得细碎的光影，又时而直冲云天，无挂无碍地在山谷间快速翕动数下羽翼，疾冲而去，相互追逐着、对舞着，也以那婉转自如的啼鸣相互呼唤着，应答着。 世代山居、热爱自然山林的彝人大概是看惯了这样的场景，听惯了这样的声音吧，还有那羽翼在阳光下，扑棱着闪耀的金光银光，他们唱着金色、银色的小鸟飞起来了，那些鸟儿仿佛也在漫长的共栖岁月里住进了他们的喉咙，他们的音色里有着与婉转的鸟啼、与最美的鸟儿的羽毛一般无暇自然的天赐光泽，他们用这副喉咙、这副从自然、从鸟儿那里借来的歌声唱着这一切，并将所有这些，用全付感情，献给长育生养他们的这片山林，这个故乡，和故乡里的一切同胞。 火塘边的歌 Songs by the Fire Pond 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：罗凤学 那个长年不熄昼夜燃烧的火塘，那是彝人心头家的象征，新生儿在火塘边被取名，在火塘边听着梅葛古歌，听着祖先的传说咿呀学语，新嫁娘出门前向火塘添薪拜别，宾朋聚集在火塘边欢饮达旦，老人守候在火塘边唱着古老的歌将薪火传递，人们向火塘祈请丰收与庇佑，也跨过火塘去消除灾厄……当暮色降临，一天的劳动结束，人们围在公房的火塘边，饮酒笑谈，吹口弦弹月琴，歌舞不绝，古老的传说、部族的历史、日子的辛酸与甘甜，心头的欢喜与思念，都依偎着火塘被传唱，在夜色中、在大山深处，那歌声一如火塘，是生命的热力，驱走了生命中的严寒与苦难，将人群、将欢乐聚集，火焰扭曲、升腾、旺烧着，而火塘边的歌仿佛是火焰的化身，就像从火塘中、火种中而来，应和着无数祖先的声音，苍凉、悠远，牵引着人群的聚集，并祝祷着繁衍与昌盛。 金鸟银鸟飞起来 The Golden Bird and the Silver Bird Fly 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：李红秀 这是首彝族中相互赞美的歌，他们自信于自己的美丽与光芒，同时又盛情而真诚大方地赞美着对方，赞美他们的歌舞有不能企及的美。这首歌也是滇南四大腔之海菜腔中的名曲。 像梢头高低跳跃、啼鸣的鸟儿，歌声自如地旋宫转调，腾挪于跨八度的跌宕音程，带着不可思议的轻易与从容，又像两只鸟儿在应答，交替着从蓊郁的枝头飞到空中，高高低低地对舞着，泛着光泽的羽毛像这歌的音色一样，镀满了明丽的光。 跳菜 Tiao Cai 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱、小九典：李红秀、罗凤学 如果你去那哀牢山、无量山一带的南涧彝族聚居地，置身于山水环抱和彝人的热情中，你满心惊艳地发现，原来他们是真的用最隆重又热烈的歌舞佐酒，馔宾飨客的，那是他们的“跳菜”传统，又名“捧盘舞”、“抬菜舞”，彝语里称“吾切巴”，是南涧彝族的融歌、乐、馔食为一体的上菜仪礼，历史悠久到可上溯汉唐。在重大场合或宴饮宾客的席间，芦笙乐起，伴随着《奉圣乐》的伴奏，一对对舞者，少则二十人，多则上百人，踏着节拍，捧盘或托盘起舞，并亢亮热烈地歌唱着。一盘盘丰盛的当地菜肴，头顶、手托、肩抬，在旋转的身姿中，在繁多的刚柔并济的舞蹈变化中，被浩浩荡荡地呈上餐桌，这是他们敬重宾客、添喜进福的方式，在载歌载舞的喜悦氛围，座上的人们被馈以无尽的美、盛情和丰盛的滋味。 哭嫁调Weeping Tune 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南红河 演唱、胡吐吐：罗凤学 彝女哭嫁是彝族婚俗的一大传统。要阔别父母、阔别家乡、乃至儿时的伙伴，像一株将待移栽的花木，离开曾长养她的水土，彼此间怎么能舍得，怎么能不哭? 父母亲在院落中用松柏枝搭起青棚，叫棚神庇佑赐福，新嫁娘出嫁的头天夜里与第二天清晨，女伴们陪着她在青棚里，一同唱哭嫁歌。这首哭嫁调唱母女间的不舍，那悠长的哭调，宽慰着女儿，用最朴素的话语，让她去承接生命里的必然，给予她力量，就像交付一截关于家庭的接力棒，从此脱落前半生的少女时光，去面对今后的人生，为人妇，为人母，缔结属于她自己的幸福。 赶牛调 Tune of Herding the Cattle 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：罗凤学 传说美好的音乐会让万物静默谛听，百兽帖耳俯首，相信万物有灵的彝族，用歌和一切沟通着，他们用歌和生活中的一切打着交道，包括日常劳动中，他们下种时唱，推磨时唱，放牧时唱，而牛歌，放牛调，是他们犁地耕田时唱的，节奏自由，即兴引吭，浑厚而敞亮，家家户户犁田耙地时候，都唱着歌犁，唱着歌耙，浑身的干劲在歌中被激活，好像泥土也更松软变得更愿意被耕耘，好像耕牛也是被歌声驱动着的，他们认为，不会唱歌，甚至赶不动牛。 合心调 Tune of Loving Hearts 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南楚雄 演唱：阿朵故烈、鲁木阿德 彝族月琴：鲁木阿德 这合心调是楚雄彝族姑娘房中唱的情歌。在彝族的古老传统中，姑娘到了待嫁的年纪，便搬去姑娘房里住。姑娘房仅限未婚的青年男女出入，那是彝族青年男女自由恋爱的场所，也是未婚姑娘们的公房，她们三五成群共同搭设一张床铺，白天干活，夜里便在姑娘房中纺线织布绣花，谈天闲话唱梅葛调，而小伙子们若有中意的姑娘，便踩着月光，带着芦笙、木叶，吹着乐音唱着歌呼唤姑娘，两厢有意便对歌。在姑娘房中围成一圈，弹弦子、对歌、跳舞，如同这首伴着月琴悠扬的弹拨，男女欢畅悠扬相和，唱这同心同意的情歌调，待唱够了跳累了，小伙子便与心仪的姑娘一同相拥，待到早晨。天乍亮，他们相约再次幽会的时间，便各自回家去开始新一天的劳作，恰如歌中所唱。 祈福 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：杨音英 背山而居、临水而住的彝族人们对自然有着自己原生的崇拜，和许多少数民族一样，彝族人敬畏神山、神树、神石、水、火等一系列自然物，相信人是雪族的子孙，是十二支中的一支。水被视为生命的源头，在彝族的很多祭祀仪礼中，都要祭水。如每年的祭祖大典中，便有由彝族祭司“毕摩”引导的庄严宏大的“汲圣水”仪式。圣水也象征着族裔的源远流长。 这首歌便唱着对圣水的敬意和祈福的祷词。清亮纯真的女声唱着悠扬而简单的歌谣，旋律的节奏如背水桶时顿挫的步伐，也如水流的潺湲与灵动。那唱着祈福内容的乐句，歌调高扬而清越，仿佛带着赤诚的心意，穿过林梢，直达云霄。 彝族摇篮曲 哄娃娃调 Lullaby of the Yi Nationality . Tune of Settling Down Babies 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：李红秀 火塘里的火苗摇曳着，昏暗的火光映上木楞屋墙，那不安分的活泼娃娃还想多一会儿玩耍，该睡了，梦乡黑甜，母亲轻柔地哼唱，歌声像母亲胳膊环抱着，轻轻的晃动，轻轻的拍打，像温柔的手抚过额发，在床边守护着，给予着莫大的安全与安心，将一切躁动安抚。 彝族的儿歌大体有两类，一类是哄娃娃入睡的，由单句或两个乐句构成乐段，曲调优美而和缓，这首便是，一类是娃娃游戏时唱得，没有彝族歌调里常见的广阔音域，但跳脱而欢快。 唱歌给你听 过垛 Sing for You . “Guo Duo” 民间歌曲 民族：彝族 地区：云南 演唱：唐德芝 这是首彝族古歌，彝语里，他们把古民歌叫作“过垛”，意思是“玩耍娱乐”，其实是“曲谷”，是他们的情歌。多少个世代，夜深的时候，青年男女们来到远离村寨的地方，在山间对唱，唱山水树木，鸟兽鱼虫，唱相识相恋，唱相守的期盼或不得相守的遗憾，夜里，鸟声都歇了，万物仿佛都在静默谛听，树木延伸的枝桠、山谷连绵的起伏，从这头吹到那头的山风，都帮着他们传递和回荡那辽远的歌声和美丽的心意。 作为羌人后裔，他们的歌里保留着游牧民族民歌特有的辽远，如山鹰盘旋。好像天有多开阔，他们的音域就有多宽敞，一如他们胸臆的坦诚。好像山有多少重，他们的歌咏就有多婉转逶迤，一如他们心曲的款款。 录制成员： 制作人/音乐总监：叶云川 录音指导：李大康 音乐顾问：刘晓耕 音乐统筹：刘洪健 录音：黄子瑞 张小安 鹿楠楠 混音：鹿楠楠 录音助理：禄璐 制作统筹：蓝宁飞 摄像：余荣培 摄像助理：汪赛 录音剪辑：谭凇 摄影：YC 录音地点：云南昆明 录音时间：2019.05.28-2019.05.30 制作成员： 出品人：丁磊 叶云川 中文文案： 汪见殊 英文文案： 朱怡雯 文案编辑：魏娉婷 出品：瑞鸣音乐 鸣谢：国家艺术基金