思乡曲(吕思清 小提琴大师出神入化 深情演绎中国曲)
琴声染鬓 弦意暖心 半生客愁 凝成这一刻回眸 Chinese Songs of Home and Longing 三百年倾城名琴 八千里沧桑云月 一句客途中质朴乡音 将渐行渐远的记忆牵回 沁人心扉 怀想 沉醉 凝望 蜚声国际小提琴大师 携经典中国民歌浓情回归 17世纪意大利名琴身价倾城 亚洲顶级模拟大棚金话筒完美录制 德国后期制作母版制造 瑞鸣音乐“很中国”激情呈现 思乡,何必成愁。 那一触之间的心动,如同指尖抚上一束柔韧的琴弦,倏尔放飞了白鸽一样漫天飘舞的思绪,那些藏在岁月如梭里的故乡印象,突然毫无预言地耀现于日光之下,眩目得有点迷茫。 千百帧回忆的底片,同时唿啦啦地纷乱翻开,鲜活显影,带着气味和笑容,带着心跳的温度。冬天手指画在窗户上的小脚印……前排课桌上她翻开的书本……火车开动时追奔挥别的身影……被热泪沾湿的第一封家书……这一切的一切,注脚都写着青春,写着曾经,写着一个令人永远不能放下的名字:故乡。 半生沧桑,八千里云月。当步履踏遍千山万水,时光写满阅历和收获,何妨暂且放慢匆匆的脚步,借一段琴声,映画记忆深处的温暖印象?这一瞬间对于故国故乡的深深回望,这一瞬间穿越时光重燃的美好记忆,是如此令人眷恋沉醉,如饮甘泉。 这思念故土的悱恻琴声,必是怀乡情重的游子才能刻画得分外动人。瑞鸣音乐制作人叶云川与吕思清继上一张个人演奏专辑《钟爱一生》问世五年之后,再度合作,推出这张写满思乡深情的诚挚之作,也可视为多年游子心怀的沉淀和归集。 吕思清这位名至实归的“乐坛神童”,被国际权威音乐杂志《The Strad》誉为“难得一见的天才”。他曾被邓小平向外宾自豪地介绍为“我们有个七岁的娃娃,已经能拉外国的小提琴曲”,八岁时成为中央音乐学院有史以来年龄最小的学生,十一岁被大师梅纽因选到英国深造,十七岁成为夺得帕格尼尼小提琴大赛金奖殊荣的东方第一人。 然而这位天才的小提琴之路,注定是一条远离故土亲人、独自求索的道路;他心中的思乡浓情,注定会格外刻骨缠绵感人至深。细细聆听这张专辑,我们除了惊异于吕思清那不可思议的高超技法之外,更为琴韵之中无法挥去的深切乡思所动容。——也许,只有揣着长年以来对故土亲人的深绵怀念,才能真正理解和演绎“思乡”二字。 这张用小提琴演绎的源自中国民歌民间曲调作曲改编的专辑,音乐风格横跨华夏大地辽阔版图,可谓难得一见的器乐珍品,以纯正浓郁的中国情怀打动人心。十二首著名中国民谣,北起新疆南至台湾,从热烈奔放的大漠阳光,到质朴真挚的西北风土,再到清澈秀丽的海岛雨丝,音乐本身就浸满了深厚的地域音乐色彩,在小提琴和钢琴的动情演绎下更富感染力。 一支诞生七十多年来催无数游子泫然泪下的《思乡曲》,在吕思清的弓下呼应出半个多世纪前的马思聪大师的悲悯心胸; 一首众口传唱、写尽恒春人心曲的《思想起》,在极尽高难的大段璀璨泛音之中,云淡风清地带出又沧桑又赤诚的奇异听感; 《天黑黑》趣味盎然的拨弦问答,《在银色的月光下》足以震颤夜空的极致优美气息…… 《阳光照耀在塔什库尔干》热情炽烈的炫技弓法,《丰收渔歌》如粼粼波光般美不胜收的大段华彩…… 每一首不同气质的经典乐曲,都在这小提琴与钢琴的浓情对答中,在吕思清令人叹服的琴技中,焕发质朴却独特迷人的馥郁芳华。 这张浓情演梦的唯美专辑,从策划创编到演奏录音,直至后期制作和整体包装,莫不精益求精无计工本,以中、德、美、日跨国顶尖音乐力量,精制一席抚慰耳朵与心灵的声音飨宴: 吕思清此次使用价值连城的三百年斯特拉迪瓦里名琴演奏,三个世纪前的意大利治琴巨匠的细微灵感通过琴弦的颤动,真切而神奇地复制传递出来。同样享誉国际的旅美华裔钢琴演奏家盛原,则用名贵的斯坦威九尺钢琴动情唱和。 中央电视台480平米大录音棚中,录音大师李小沛在国内唯一的模拟调音台Neve88R上,用全球限量一百对的金话筒,完美地同期录制下这饱含灵感与激情的动人演奏。德国日本严谨而精准地完成全程后期制作和母版制造,令琴声中的呼吸和心跳都仿佛纤毫毕现,在聆听的瞬间细腻而丰润地包裹身心。 思乡,是回忆间蓦然牵动心扉的甜蜜念想,是可以片刻遁逃躲避现实的精神桃花源。梦想在前方,故乡在身后。我们因为拥有而幸福,又因为守望而陶醉。在回忆的臆想里,宁可让故乡的印象美到不真实,就仿佛宁可相信母亲的容颜永远不会苍老,宁可相信骊歌不会唱响春花不会凋零,相信所有的美好还都在彼岸等待着我们归去。 每个灵魂都是一个漂泊无定的游子。 每颗心里都有一个回不去的故乡。 每个人梦中都有一个想投入的怀抱。