“love is：like a dog, like a god” 爱一个人是什么感觉？好像突然有了软肋，也突然有了铠甲。 得时高耸入云，失时跌进尘埃，爱像是鬼打墙的绝症，像是莫比乌斯的循环，我们都是偏执又健忘的病友，在这中间吃着糖，又灌着药； 换着配角，当着陪跑，周而复始，等待赦免； 出道五年，专注于情歌的少年，27岁的张阳阳，青涩有余，成熟未满，首张全情歌专辑，歌唱爱情，但不歌颂爱情 七首歌，七部曲，一段情，一轮回，暗恋、热恋、分离、纠缠、怀念、释然、重逢，七宗爱。 爱让我们相濡以沫，又彼此猜忌 让我们相见恨晚，又相忘江湖 让我们忠贞不二，又朝秦暮楚 让我们变成最可爱的自己，又堕为最可憎的别人 于是我们对爱情的感觉，很复杂，很纠结，很渴望，很畏惧 最后我们决定只描述它，记录它，与爱情一起呼吸，交谈，博弈，成熟 白描式还原我们在爱情中的体温、心事、心跳；给你讲个爱情故事，你可别哭啊。 没有“野心”的情歌王子： 我愿音乐是起点，也是归宿 5年前，2013年，因为一个舞台的热血，成就了一群少年的飞扬面孔，享受着突如其来的鲜花与掌声，张阳阳的警察生涯被飞来的话筒撞了一下腰，摔倒在糖果罐头里，对于一个22岁的少年，三级跳式的越过娱乐圈的摸爬滚打、沉沉浮浮，足以甜麻一切生活拾起一副曾以为“不务正业”的嗓，子翻开，他开始唱歌； 细腻温婉的声线“天生多情”，他的音乐里没有太跌宕的起承转合，没有酣畅淋漓的高音，没有曲意迎合的爆款，像一把温柔小刀，总能在无声无影中刺中你心中最柔然的部分。 “选秀歌手”若隐若现的标签，以及慕名而来对这个标签的消费，22岁成名究竟意味着什么，那年不是选秀躬逢其盛的巅峰，也不是穷途末路的低谷，“偶像”“流量”“新秀”这些词统统不重要，他唯一看中的词，是“歌手”。 五年，三张专辑，不高产也不高调，“我可能是个不合格的偶像，我在这个圈子里习惯妥协和随遇而安，音乐里比较简单，我喜欢把自己关在里面独处，名与利，谁不想要？可那都是奢侈品，而音乐必需品，有它我就能生活下去”。 一个歌手，除了音乐，本来就无可附丽，“音乐拯救了我的命运，我除了紧紧拥抱它，还能做什么呢？” “不安分”的杂食动物：情歌永远是主食，但生活需要配菜 从2014的《关于青春》到2015的《若你懂我》，他在“情歌”的安全轨道里平稳行驶，不逾矩，不放肆，直到2016年的《多数派》，不安分少年开始“出格”：从小情小爱的勾勒，到形而上的“多数派主义”到脱胎换骨的R&B说唱，“也许它们不是我最舒服最熟悉最擅长的状态，但我享受这种不确定性”；曾经特别怕失去，进而因为畏惧失去而畏惧改变，情歌唱得好，就生怕辜负了天赋，对hip－hop，对电子，对摇滚闭门拒之，一个牌子的酒一醉方休，为什么要换牌子呢？对自己强硬强硬再强硬，却不知它有多坚硬，其实就有多软弱。 而2018年抖音的崛起与偶像养成的节目，让网络“暴发户”尝到了甜头，传统歌手开始担心被“抢了饭碗”，纷纷进军抖音，“朋友聚会不会再有灵魂的撞击，只能一起学猫叫”，《七宗爱》里的热恋主打《亲爱的表情包》即是为抖音量身定做的“洗脑神曲”，歌词几番易稿，“就要接地气”几近逼疯词作者，“没办法，如果有玉女演，谁乐意去做谐星呢？” 专辑视觉拍摄，整整10个小时辗转，在不同的光景间尝试，阳阳还第一次在拍摄中尝试了油彩，化妆师现场提笔在脸上即兴勾勒作画，褪去青涩与稚嫩，冷峻光影下映射别样风情，从男孩到男人的破茧重生，他一直在尝试。 “荷尔蒙综合症”：每个人都有恋爱癌 《七宗爱》从当代人诟病爱情的视角，重新解读爱情主题，提出一种“恋爱病”的概念，七首情歌，七个模式化的恋爱阶段，足以解读现代人已经被爱情“奴役”到了何等地步，每个人在各自的爱情世界里活成了同一本小说，标准化的情节，流水化的作业；我们在一眼望到头的人生中，不断拷贝，寻找，失去，再寻找，迎头相撞，然后后会无期。 我们大可不必被爱情改造成如此的提线木偶，但又对它无计可施，《阿呆与阿坏》《亲爱的表情包》在俏皮与轻松的节奏里勾勒出人们对爱情蜜罐般的美好幻想，同时也不自觉陷入无休止的猜疑缠斗 ，当保鲜膜被时光揭掉，被琐碎生活的空气迅速腐蚀，脆弱的爱情在《you are my everything》里不可抑制的崩坏，两个人的习惯被打破，总在空房间里不自觉的喊起某人的名字，以及最后无休止的落寞与《不安》，这种弥漫在周围的不甘与惆怅在被时光冲洗变淡，只是偶尔被一些触景伤情的记忆提醒《从前从前我爱你》，你由成为了孤身一人，在偌大的城市里《飘》成一个名字，一个数字，一个符号，直到我们再相遇，天各一方的梦里，依然《结爱》。直到我们逐渐习惯和明白，不一定所有美好的人都要属于我们，才能逃出这个永恒轮回的魔咒。