弦断音绝，余音缭绕 直到尾音按计划落下，失控的前奏才刚刚响起 用有序的音符，陈列无序、无章、无端的时空景象 任艺飞 | 2024全新EP首支概念单曲《鸿鹄》 第一章：坠入轮回的良夜 “昙花落清晨，不声，狂欢能写进三生” 《鸿鹄》是，无法飞出天际的「孤执」，我既在这里，又在那里。 不同于任艺飞以往歌曲的框架，歌曲开篇，低沉的旋律走向，直线诱引听觉跌入镜像的世界，任艺飞在歌曲中突破传统编曲范式，用高低频迷魅交织的听觉色彩，编织了遍写千古的宇宙一页。 磨砂听感的电子音效，令万物与之隔雾观想，冲破迷雾之时却又成为迷雾本身，暗色系的声音表达亦梦似幻。其中，任艺飞展示着他特有的低压唱法，营造强烈的空间感与时空感，人声与编曲相互成全，逾越着颠倒想象的世界模型。 “要从何说起，这一生纸醉情迷” 《鸿鹄》是，穿梭人间起止的「孤勇」，我既在此刻，又在重生。 透过任艺飞笔力，浏览歌词中错落着现代与古典的纷繁景像，主角如正穿梭在无境之界，威士忌/长衫/雪茄/油纸伞，线性变换的世界竟如切片般“冲洗”眼前的画幅，抽象成一片超现实的画面。 在任艺飞为《鸿鹄》建立的巨大世界观中，我们随主角变化的视角试图探究「如何界定时空虚实」，可触摸便是真？未定格便是幻？只有为所爱经受轮回淬炼的灼痛，带来确凿的生命实感。 第一章《鸿鹄》 以孑然一身之姿，诠释轮回中残留的怜惜痴狂 三生·三世 一人·一线观止 — 时日飞梭，日灼剪影 乱世景象之中兀自伫立，破阵在即，一步成诗亦成魔。 以星辰为锚，划破长空的星际为轨，一心一念，滑行在时空的隐喻之中。 任艺飞|2024全新EP概念曲《金乌》 第二章：以我一体两面，平分正邪之界 “有黑就有白的世界，愚朴依然尚是非” 《金乌》是，由心迹画成的双面图腾，我既是慈悲之灵，又是狂傲之魔。 这首刻画着明暗交织的歌曲，以中国风曲调为底，构建了一个光彩晦暗，日月同辉的极端异界。不可知是未来还是远古，亦或是微观时间尺度之中，我们所身处的当下那般，仅仅存在于一弹指间的湮灭。 《金乌》的曲风相映古今，以现代电子为基调辅以国风配器，构建庞大的世界观景。当中以日月、星辰等意向刻画时间线索里的暗喻，词作对仗在齐列的音序之中，配以任艺飞张弛兼具的演绎，整曲听感行云流水一气呵成，就在荡气回肠的编曲架构中，穿梭在善恶两界。 “与我齐鸣，三足启闻，吻与伤痕，各自安稳” 《金乌》是，无法界定的双面人心，我既是光明所指，又是黑暗所在。 任艺飞的作品塑造之中，始终用淡薄潇洒的笔墨，埋伏深切的用情，即便是骁勇的英雄形象跃然于纸，仍有情丝牵绊。自古让人深陷两难的只有情与义，而向善的最终达成手段确是疯魔？遇敌杀敌的背后是自信与自负的自我交战，情解何处？是题自成谜无解，或只待有心之人来解。 第二章《金乌》 以双面一体之念，诠释心内善恶的对立与共存。 明灭·正邪 一梦·昼夜合谋 — [摇晃不醒，力尽而竭 三世无奈悲欢，三生得过何物] 终驶向满月的轮回时刻，久远的闪烁着明灭星火。 任艺飞|2024全新EP终章曲《青鸾》 第三章：抵达彼岸之界，永别亦或初见。 “让尘嚣悠悠，蘸酒醉仇” 《青鸾》是，关关难渡渡千关，最后一关为情欠不还。 从戏曲开篇入场，《青鸾》将终章戏幕缓缓拉开，上演一台如梦似幻的离场绝句。电子风格前奏搭配戏腔的惊艳亮相，在明艳的听感中宛如射出一束追光，勾勒出歌曲中主体柔焦的轮廓。想要靠近却只能远距离观赏，想要触摸却只能凭空相看，镜与月之间虚空的悲欢，如同生命的终极奥义，引人神往但不可强求把握，唯有寄情最难移情。 任艺飞《青鸾》之中的曲风，以戏腔为电子流行框架点睛，架构起层次丰富的感官作用力。歌词从抽象的喻体中释出不可随时间流逝的郁结，却也随着旋律的推进上升到关乎轮回、宿命、一人抵抗命运起落的角力，“不为、不看、不疯、不爱”的递进成为整首歌曲的情绪支柱，为可应付出而倾尽所有的痛与痛快，才是情之所至最圆满的体验，在爱与痛的一体两面之中。仅三生也得永久。 “陈年旧往，不响，等再落烟火，再忘” 《青鸾》是，用情的至深淬炼，让我所背负的淹没我，成就我，成全我。 任艺飞将《青鸾》作为EP终章，是将浓情提纯，打造一首末世的离散定音。从《鸿鹄》的暗郁，《金乌》的两难，再到《青鸾》的释然。如同一次浴火重生的正向叙事，三部分构建在超现实主义的画幅中，通过“三生”的故事刻画，将一次次情感的迷思放大成轮回的观止。任艺飞通过虚实相间的创作，演绎一代枭雄为情折戟的传说。 当情深不寿成为某种时代共识，但只有深情终不枉此生，唯爱永恒。 第三章《青鸾》 成就今生或下世，唯燃烧过悲欢。 轮回·命定 终章·旧梦新生 任艺飞 2024全新EP，听三生流转，此情不改。